零基础学画画先学什么 美术艺考要学多久
初学画画学的不是具体画某类作品,也不一定要素描,而是学习提升基本的绘画能力。在学的过程中,就要不断去反思,我有没有去做提高这些能力举动。
0基础学画画首先学什么
问题1:是单纯的学画一些作品吗?
经常有小伙伴问我,你能不能教我怎么画眼睛、怎么画头发、怎么画嘴唇呢?
喜欢画人像,很多人理解成只要学会画眼睛、画鼻子......把五官的画法学完了,再学三庭五眼把这些器官摆放好,那么人像就基本学会了。
网络上也有很多类似的课程,比如:人物肖像课、花卉课、动物课、风景课。课程的大纲也是差不多以器官来分,先教一下眼睛怎么画,接着教鼻子,最后教整个人像。给我的感觉就是,读书时有同学背数学题,结果考试时好像没啥用。
事实上,这样子只能单纯的学会画“临摹的那个作品",换成画胡歌、画吴彦祖就不行了。如果学画画的逻辑是这样的话,美院的专业看着就像医院的科室了,不是吗?
那么,临摹这些五官有没有用。答案,是有用的,至少能熟练的运用画材,但是教的那些口诀、甚至用什么色号都没什么大用,而且长此以往这些灌输给你的“符号系统”会阻碍你绘画能力的提升。
什么是符号系统?比如“画一条优雅的弧线作为睫毛,再画出下眼睑,里面画个椭圆,睫毛上边画一条双眼皮弧线,双眼皮弧线要画虚”。接受太多的类似符号,以后自己去写生或者画女儿的照片的时候,就会直接跳过“眼前真正看到的东西”,大脑就直接忽略了感知到的内容,画啥都是同一双眼睛,画啥都像证件照。
学画画的目的是提高绘画需要的基本能力,有了这些能力,那么画任何东西,都能得心应手。比如,上面这个例子:就是感知能力。
PS:这里我不是在反对临摹,很多画家成名之前也是大量临摹优秀作品的,我阐释的是用正确的思维模式。
问题2:是学素描吗?
答案是:不是非得学习素描
“素描是一些绘画的基础”,但是很多人理解错了这句话的意思。
学数学必须先从1+1=2这样的算术开始,接着学平面几何、代数、微积分等deng,每个都有先后的逻辑关系。
然而,绘画和素描之间是不存在这种先后关系的,素描只是绘画的一种形式,学习素描的目的是提高我们对型、体积、空间关系的理解,这些都是学习西画必须要懂的内容。
但是要提高对型、体积、空间关系的理解,不是只有素描才可以。彩铅可以、水彩可以、钢笔也可以......只是素描投入比较少(几根铅笔就搞定了)而且可以反复修改,应试教育考试也方便。
所以,“素描是一些绘画的基础”,这句话的意思是“型、体积、空间关系的理解是一切绘画的基础”。
而且,我的观点是“成人学画画,如果不是为了考美院,那就不要从素描开始学,画点带色彩的东西更容易坚持”。
素描源自西画,西方人讲究从理性出发,所谓理性,指的是讲究数理依据,一般都从几何、静物、石膏像、人体开始一点一点学,得画2-3年。一方面很枯燥,另外一方面容易被自己的画“丑哭了”,最终不了了之,再也没法拿起画笔。
我的建议是加点色彩,比如从彩铅、水彩、油画等等开始学都OK。色彩偏感性,更容易激发我们与生俱来的绘画感,可能不是画得那么像,但是有趣,能够让我们一直保持兴趣坚持的更久,同时也不耽误“型、体积、空间关系”的理解。
当然,如果你对型、体积、空间关系这些绘画基础没有兴趣,那么,我可以去学国画。中国画从感性出发,讲究气、精神、意境。因材料和性能限制,并不擅长写实,很多外行看国画容易产生“我也能画”的想法,其实不然,国画和书法一样,与其它方面的素养有很紧密的捆绑。
那学什么呢?是彩铅、水彩、油画?带色彩的?都是可以!
但是,这篇文章要强调的是学习过程中的思维方式。
就像前面说的画人物肖像一样,不要过于信奉那些所谓的技巧和口诀,而是要在画的过程中刻意的去锻炼自己的绘画基本能力。
这里我把它分为以下4种:
1.感知能力
为什么画面中有那么多的颜色?为什么面对同样的景色,100名艺术家却可以画出一百种不同的笔触和色彩?其原因就在于艺术家有极其敏感的感受力,并可以用自己的方式将感受表达出来。
最近比较火的电影《寻梦环游记》中反复有提到一个墨西哥的艺术家弗里达,她有一个非常悲催的人生,别人的画作可能表达的是眼睛看到的世界,而她表达都是内心的痛苦世界。
如果我们不去感知,仅仅用那些技巧、口诀、方法论去学画画,那肯定把自己练成“感知萎缩”。所以,多观察、多感受写生对象或临摹对象的形、比例、结构、透视、明暗、虚实、构图布局。做一个敏感的、细致的、有思想的、有方法的初学者。
2.眼手协调能力
人的大脑有两边:右脑和左脑。左脑是语言和符号性的理性大脑,它具有连贯性的思维,而且把喜欢把复杂的思维简化成数字、字母和词汇。右脑是直觉性大脑,它用图案进行思维,它无法进行简化,无论是数字、字母或者符号。
在画画的时候,我们视网膜观察到的东西,往往会被喜欢高效率的左脑提取出的符号取代,比如:硬币是圆的的,眼球怎么画等等。但是,事实上,由于角度的不同,光线的明暗的不同,画画的对象变化会很大。硬币只有在正上方观察才是圆的,眼球的变化就更加复杂了。
所以,要学习用眼睛控制自己的落笔,跳过左脑分析这一阶段,类似用直接的“感性理解”去面对写生对象和画面,眼睛观察出的结构整体及局部,用手中的画笔直接表现出来,学习做到“眼到笔到”,能够完整、准确(不是完全一模一样,而是表达出正确的结构理解)表现对象。
这就是艺术家思考的方式,能够灵活迅速的切换左右脑模式,绘画时用右脑,调颜料时又用左脑理性分析,这才是绘画能力呀!
3.基础手绘能力
基本技法肯定需要的,比如:画个线条都不那么有优雅,还手抖 ,那有再强的感知都是白搭。学彩铅总要学会叠色,学水彩要会控制笔的水分。
而且,基本技法的使用方法需要在面对不同形象时能够进行灵活调整,举一反三,比如:粗糙的材质和光滑的材质表达技法是不同。
基础手绘能力,建议学习一些基础课程,学会某种画材的驾驭方法,然后多练习。
4.艺术表现能力
艺术表现能力,这也代表一定的创作能力。
因为这是针对初学画画,所以只要能力处理好作品需要的表达的主次虚实,轻重强弱,就可以了。
美术基础需要学多少时间
1、作为本届的艺考毕业生 给你提如下建议
不知你现在是什么年纪,如是已经高二,说实话不是很来得及,如果你参加艺考是为了混个大学,那么可以尝试下,如果想要学好学精,基本不可能,美术天赋是一点,时间尤为重要!
你如果只说学习美术基础的话,半年时间可以打上,美术方面我相信也不需要我多说了,金钱花费多,必须要有毅力持之以恒天天练习,同时一定要热爱.
有的人觉得美术艺考是给没出路的孩子上大学用的,觉得以后也没有什么发展,其实不然,重点还是在你自己,选择好专业,考到好学校,月薪几万不是难,在我身边有好几个人是这样.
艺考苦累,等你到了冬天参加就明白,同时,这也是你一生难忘的日子. 加油! 奋斗
2.美术这个东西是需要入门的,是一步一步积累起来的,一般不可以快速接受很多东西。
所以时间一般较长,最少大概一年左右的专业训练才比较靠谱,然后加上文化课补习培训,才可以参加艺术类大学考试、
如果想通过艺术走大学的话,
建议,必须报一个靠谱系统的美术高考培训,记住一定是高考培训美术画室!
这样的补习班虽然不便宜,但是会把他们的高考经验全部传授给你,
现在的艺术类高考都是应试教育,在学习的过程中会慢慢将我们的兴趣全部抹去,而是掌握规律,掌握得分技巧、
训练的过程中会非常枯燥,我现在回想起来过去的几年都佩服自己是怎么过来的,
美术也很苦,不想别人想的那么简单,
一定要有心理准备!
总结:做好吃苦的准备,做好花钱的准备,美术考大学很费钱的,但是当你考上了就觉得这些钱值,不建议家庭困难的学生选择美术高考!
一定要坚持下去!才有希望!
最后祝您考上自己心仪的大学!